Творчество женщин-композиторов в контексте мужской композиторской традиции

О курсе

История эмансипации – неотъемлемая часть истории человечества. В ней переплетаются и  общая борьба за гражданские права, в которой на стороне женщин участвовали и мужчины, и специфически женская борьба с вековыми предрассудками. В истории музыки европейской  цивилизации много примеров того, как женщины вопреки обстоятельствам создавали  выдающиеся произведения, и как окружение зачастую препятствовало их естественному  творческому устремлению. Традиционно этот комплекс вопросов рассматривается  преимущественно с точки зрения феминизма – как хроника борьбы женщин за свои права. 

Данный курс предлагает иной, музыковедческий ракурс. Мы сознательно оставляем за  рамками нашего анализа кардинальный вопрос о равноправной поддержке талантов в  музыкальном образовании — это сфера педагогики. Наша цель — достичь равноправия при  анализе самих произведений. Мы будем рассматривать сочинения женщин-композиторов,  сравнивая их с работами современников-мужчин, и при этом сосредоточимся именно на  музыкальном анализе, а не на сочувственном пересказе биографий.  

Центром нашего исследования станет музыка. Безусловно, мы будем учитывать, какое  влияние жизненные обстоятельства оказывают на художественные решения и эволюцию  стиля. Однако именно партитура и реально звучащее произведение будут главным объектом  изучения. Для каждой женщины-композитора из нашего списка мы будем проводить  сравнительный анализ: с одной стороны, выявлять прототипы и модели, на которые она  опиралась, с другой — сопоставлять её сочинения с музыкой современников. Это позволит  нам объективно оценить степень её творческой самостоятельности, эстетическую значимость и новаторство ее творчества, её место в панораме эпохи. Контекст и биография — важные  ключи к пониманию музыки, но они не могут подменить её анализа. 

В фокусе курса — творчество таких авторов 19-20 вв., как Фанни Хензель, Клара Шуман,  Эмили Майер, Этель Смит, Эми Бич, Сесиль Шаминад, Ребекка Кларк, Жермен Тайфер, Рут  Кроуфорд Сигер, Гражина Бацевич, Галина Уствольская. Этот выбор, не претендуя на  энциклопедичность, является репрезентативным и достаточным для серьезных выводов —  как для музыковедения, так и для истории феминизма. Последовательно аналитический и  компаративистский подход к творчеству женщин-композиторов пока недостаточно  разработан как в международном, так и особенно в русскоязычном музыкознании.  

Организационные детали и методология 

Курс рассчитан на 22 лекционно-семинарских занятия в режиме онлайн (по 2 академических  часа еженедельно). Целевая аудитория: студенты и аспиранты музыкальных вузов, а также  все, кто заинтересован в углубленном изучении истории музыки, в расширении своего  культурологического горизонта и в активной исследовательской дискуссии. Требования: готовность к работе с русско-, англо- и немецкоязычными источниками (нотными и  текстовыми) и к подготовке кратких устных сообщений.

В основе курса лежит майевтический метод — познание через диалог в процессе  совместного исследования. Это подразумевает не только любопытство, но и готовность  интенсивно изучать предмет изнутри: воспринимать музыку как факт и объект, используя  весь музыковедческий инструментарий, и в то же время осознавать её как процесс  смыслообразования (а не набор звуков, аккордов, ритмов); учиться отличать исследование от  описания, научную аргументацию — от словесного тумана. Работа с источниками включает  тренировку навыков самостоятельного поиска и критической оценки источников в интернете  в условиях малодоступности библиотек. Групповые работы в закрытых чатах между  заседаниями поощряются. Аудио‐ и видеопримеры прослушиваются, просматриваются,  обсуждаются в рамках курса совместно. Курс предполагает живую дискуссию, но запись, по  разным причинам, не ведется. Умение вести конспект и одновременно участвовать в  дискуссии требует навыка, и данный курс предоставляет редкую возможность для его  тренировки.