О курсе

 В состав программы курса входит мастерская режиссуры  и кинодраматургии с Валерием Балаяном, а также курсы «Основы монтажа», «Операторское мастерство»,  «Основы репортажной съемки с элементами кинообразности», «Работа со звуком в неигровом фильме», «Основы продюсирования», «Основы успешного видеоблогинга», «Основы производства мультимедийного видео».

  Программа адресована тем студентам из сферы  медиакоммуникации, кто хочет овладеть навыками режиссуры, и включает в себя практические занятия и семинары по теории неигрового и, в частности,  документального кино-теле-фильма.   Режиссура документального кино- и телефильма – это теория, практика и технология режиссерского ремесла. Через выполнение нескольких собственных  практических  проектов и этюдов  участники имеют возможность сформировать умение использовать различные элементы режиссерского киноязыка и навыки создания профессионального видеопродукта.

 Итог участия в программе – практическое овладение инструментарием документалистики посредством изучения теории и практики режиссуры неигрового кино и последущего воспроизведения его основных приемов в процессе съемок учебных заданий. Слушатели  программы самостоятельно разработает сценарий и осуществит съемку и монтаж собственных  документальных очерков, учебных этюдов и неигровых  фильмов.

  • Чему вы научитесь?

    Понимание природы видео и мультимедийного творчества. История возникновения движущихся изображений. Теория и история кинематографа. Два пути развития неигрового кино. Получение навыков кино-видеосъемки, операторского мастерства. Приемы работы со звукозаписывающим оборудованием. Написание заявки, сценарного плана, синопсиса, сценария. Написание авторского дикторского текста. Съемка собственного очерка, видеоновостей, репортажа, фильма, Создание платформы для видеоблогинга. Съемка видео для мультимедийных порталов. Продюсирование видеопродукции.

  • На кого ориентирован курс?

    На студентов факультетов журналистики и медиакоммуникаций, 1-6 курс.

  • Пререквизиты

    Иметь фото-видеокамеру, два смартфона или диктофон со смартфоном, ноутбук

Преподаватели

  • Валерий Балаян

    Кинорежисер, радио- журналист, сценарист документального кино, призер многих международных фестивалей неигрового кинематографа

Программа

01

8 часов, две лекции по 2 часа, 4 часа просмотр и обсуждение работ
1.1 Место экранных и мультимедийных технологий в системе общемировой культуры человечества. Мировая культура с точки зрения способов ее самоорганизации. Три глобальных культурных типа: а) дописьменный, б) письменный, в) экранный и мультимедийный.
1.2 Предпосылки возникновения экранной и мультимедийной культуры. Имманентная потребность человечества в новом, общемировом культурном языке. Научно-технические открытия конца 19 в., легшие в основу экранной культуры. Происхождение кинематографа. Достижения традиционных искусств и средств массовой информации как культурный базис экранных технологий. География одновременного возникновения мирового "синематографа".
1.3 Коды экранной культуры. Массовый, неэлитарный характер культурных кодов экрана. "Жизнь врасплох", "Фактография жизни" (Дзига Вертов) – материал новой эстетической реальности экрана. Аудиовизуальный язык экранной культуры. Роберт Флаэрти как второй отец неигрового кино. «Нанук с Севера» и «Человек из Арана» - путь воссоздания,мокьюментари, постановки.
1.4 Мультимедийная культура как развитие и трансформация экранных технологий.
Мультимедиа как совокупность линейно-знаковых кодов письменной культуры и зрелых форм культуры экрана.
1.5 Виртуальные аспекты мульти-медиа. Понятие медиа-текста - ключевой категории мультимедийной культуры. Место аудиовизуальных медиа-текстов в системе мульти-медиа.

02

6 часов, две лекции по 2 часа, 2 часа просмотр и обсуждение работ
1.1 Изображение как материальный носитель экранного образа и форма его построения в пространстве. Кадр и кадрик. Кадр как первоэлемент экранного изображения. Кадр как "ячейка монтажа" (С.Эйзенштейн).
1.2 Живописные традиции в экранном изображении. Предыстория киноленты и электронного изображения: наскальный рисунок, пиктографическое письмо, русский лубок, элементы повествовательной протяженности в живописи Древнего Египта, античных Греции и Рима, Византии, Древней Руси, художников нового времени: Альбрехта Дюрера, Леонардо да Винчи, П.Брейгеля, Джотто, Веласкеса, К.Моне, И.Репина, Рембрандта, С.Дали, Босха, Караваджо.
1.3 Экранное пространство. Композиция кадра - "со-размещение частей" Архитектура фильма (С.Эйзенштейн). Композиция и цвет в системе выразительных средств экранных искусств. Колорит в живописи и проблема цвета в экранных искусствах и мультимедийных технологиях. Свет и тень.
1.4 Операторское мастерство. Специфика работы оператора в кино и на телевидении. Понятие компьютерного дизайна в мультимедиа. Съемка натуры, интерьера, работа оператора с режиссером и продюсером. Комбинированная съемка и ее назначение. Виды комбинированных съемок. Электронные гэги и компьютерные спецэффекты в мультимедийных производствах.
1.5 Роль художника в создании экранного зрелища. Изобразительная экспликация фильма. Работа художника над экранным пространством, декорациями, гримом, костюмами, средой. Возможности мультимедийных технологий в изобразительном решении экранного произведения.

03

10 часов, две лекции по 2 часа, 6 часов просмотр и обсуждение работ
1.1 Экран и литература; общее и особенное. Литературное повествование как одна из форм развертывания экранного образа во времени.
1.2 Литературный сценарий - основа экранного зрелища. Особенности киносценария как литературно- кинематографического произведения.
1.3 Раскадровка литературного сценария режиссером. Понятие режиссерского сценария. Воплощение в режиссерском сценарии идейно-художественного замысла режиссера и путей его творческой реализации. Этапы сценария – заявка, синопсис, сценарный план, либретто.
1.4 Фабула сценария и его сюжет - состав событий, событийный ряд. Драматическая и ослабленная фабула в экранном произведении. Сюжет – осмысленная фабула. Сюжет как внутреннее содержание фабулы, как общий художественный образ сценария и фильма.
1.5 Композиция как процесс перехода фабулы в сюжет. Композиция фильма - соразмещение его частей. Элементы композиции: экспозиция, завязка, развитие действия, драматический узел, кульминация, развязка, пролог и эпилог. Понятие перипетии - поворота в действии. Коллизия, ситуация, драматическая интрига. Ритм действия и композиция. Смена ритмов как композиционное средство.
1.6 Дикторский текст. Авторский закадровый текст. Искусство интонирования при записи текстов.

04

8 часов, две лекции по 2 часа, 4 часа просмотр и обсуждение работ
1.1 Экран и музыка. Понятие ритма в музыке и экранных искусствах. Музыкальное повествование как одна из форм развертывания экранного образа во времени. Музыкальный образ. Многообразие музыкальных жанров: опера (оперетта, музыкальная комедия), симфоническая музыка (симфония, увертюра, симфоническая поэма и др.), камерная музыка (соната, квартет, романс). Взаимодействие музыки и поэзии (песня, оратория, опера и др.). Зависимость музыки от способа исполнения: вокальная (голос, хор), инструментальная (оркестр), вокально-инструментальная (хор, соло, оркестр и пр.).
1.1 Понятие лада, мелодии, гармонии и интонации. Гомофонная, полифоническая и гетерофонная музыкальные системы. Понятие полифонизма как закона построения драматургической основы различных видов искусства (музыка, литература, театр, экранные искусства). Музыкальная партитура экранного произведения. Внутрикадровая и закадровая музыка. Драматургические функции музыки в экранных и мультимедийных технологиях.
1.2 Функциональная многозначность музыки в фильме: выражение авторского отношения через музыку, музыка как обобщающий фактор, характеристика атмосферы фильма, музыка как выразитель идеи произведения. Лейтмотив. Назначение музыкального лейтмотива в экранных произведениях. Включение лейтмотива в драматургию фильма.
1.3 Звуковая среда экранного и мультимедийного произведения. Шумы естественные и искусственные. Драматургическая роль звуковой среды. Звуковой контрапункт. Звуковая метафора. Звуковой образ в фильме.

05

12 часов, две лекции по 3 часа, 4 часа просмотр и обсуждение работ
1.1 Монтажный принцип как характерный признак художественного мышления в целом. "Монтажная форма как структура есть реконструкция законов мышленного хода" (С.Эйзенштейн). Монтажные построения в произведениях разных искусств (литература, музыка, театр).
1.2 Историческое возникновение монтажа в кино. Характеристика монтажных теорий (А.Базен, Д.Вертов, Ж.-Л.Годар, Д.Гриффит, Л.Кулешов, В.Пудовкин, М.Ромм, А.Тарковский, С.Эйзенштейн).
1.3 Кадр как ячейка монтажа. Понятие о кадре как первичном художественном элементе в системе монтажа. Кадр и план. Виды планов (дальний, общий, средний, крупный, деталь). Наезд, отъезд, тревеллинг, горизонтальная и вертикальная панорамы. Внутрикадровый монтаж. Длительность кадра. Монтажный ритм. Межкадровый монтаж.
1.4 Композиция кинокадра. Ракурс. Горизонтальный, вертикальный и глубинный монтаж (С.Эйзенштейн). Монтаж как средство художественного синтезирования всех компонентов экранного образа в единое целое.
1.5 Монтаж изобразительный и звуковой. Монтажная фраза, сцена, эпизод. Монтаж событийно-логический, монтаж по ассоциациям, по контрасту. Дистанционный монтаж. Монтажная рифма. Метафорический монтаж. Монтаж как способ организации "хронотопа" (М.Бахтин) экранного произведения. Образность монтажа.

06

16 часов, две лекции по 4 часа, 8 часа просмотр и обсуждение работ
1.1 Режиссер - проводник авторства других участников экранного произведения и создатель принципиально нового художественного материала. Продюсер и режиссер как заказчик и "ген.подрядчик" экранного и мультимедийного производства.
1.2 Понятие режиссерской концепции материала. Экранное произведение как реализованная по законам художественной логики авторская концепция мира. Творческая индивидуальность художника и производственные законы экранных и мультимедийных технологий. Интерпретация режиссером жизненного материала, положенного в основу фильма.
1.3 Взаимосвязь понятий "Авторская концепция", "Материал", "Тема" и "Идея" произведения. Идея как творческое воплощение режиссером продюсерского заказа на изображение определенной темы.

07

8 часов, две лекции по 2 часа, 4 часа просмотр и обсуждение работ
Роль техники в творческом процессе создания экранных и мультимедийных произведений. Технический прогресс аудиовизуальных средств. Цветное кино. Стереоскопия. Стереофония и квадрофония. Панорамное и широкоформатное кино. Голография. Электронное кино.
Цифровые технологии. Форматы видеоизображения, Оцифровка.
1.2 Особенности телевизионных технологий. Прямой эфир. Видеомагнитная запись. Цифровая запись и видео-CD. Электронный монтаж. Спецэффекты. Студийный эфир и ТЖК (телевизионный журналистский комплекс). Влияние телевизионной техники на творческую практику кинематографа.
1.2 Феномен видео. Специфика видеокино. Видео как способ репрезентации традиционного кино и как средство консервирования аудиовизуальной информации. Возможности видеосъемки и видеопоказа в развитии способностей аудиовизуального восприятия.
1.3 Мультимедийные технологии. Компьютерные игры. Компьютерная графика и анимация. Компьютерный дизайн. Компьютерные спецэффекты в процессе создания традиционных кино- и телепрограмм. Интернет. Интерактивное кино. Компьютограф и мультимедиа: виртуальный аспект. Перспективы цифрового киниематографа.
1.4 Периоды кинопроизводства. Продюсерский заказ. Написание литературного сценария. Понятие о бюджете экранного произведения. Подготовительный период. Разработка изобразительного и звукового решения будущего фильма. Актерские пробы и репетиции.
1.5 Съемочный период. Кинематографическая реализация режиссерского сценария. Раскрытие сценарного образа. Натурные, павильонные, комбинированные съемки. Дубли и варианты. Поиски режиссером наиболее выразительных композиционных решений: мизансцена, звук, монтаж, изобразительное решение. Возможности творческой интерпретации в этом периоде.
1.6 Монтажно-тонировочный период. Монтаж как продолжение творческого процесса создания фильма. Озвучание фильма. Роль звукооператора и композитора. Звуковой образ в фильме.

08

1.1 Понятие о жанрово-видовом разнообразии экранной культуры. Виды: неигровое, научное, художественно-игровое, анимационное кино. Неигровой фильм. Хроника - информационное отображение факта. Репортаж как метод исследования человека, события и явления в хронике. Событийный репортаж в кино и на ТВ. Проблемный репортаж.
1.2 Личность автора в неигровом кино и телепрограммах. Активное авторское отношение к факту, интерпретация его при помощи изобразительных средств экрана (композиция, ракурс, планы и др.). Принципы публицистической, образной организации материала в неигровом кинематографе. Кинокадр как подлинный документ и как экранный образ.
1.3 Монтажный фильм как особый вид экранного искусства, созданный на основе фильмотечного материала. Перемонтаж неигрового и игрового киноматериалов в соответствии с авторской концепцией как средство создания нового смыслового содержания кадра.
1.4 Научное кино. Современный научно-популярный кинематограф на стыке науки и искусства. Вскрытие процесса научного поиска и сути научной проблемы в драматургии научно-популярного фильма. Возможности кино в области визуализации абстрактных научных понятий. Учебный и инструктивный фильмы как разновидность научного кинематографа.
1.5 Художественно-игровое кино. Основные особенности игрового фильма как специфической формы воссоздания действительности по законам авторской художественной логики. Образ человека - центр экранного повествования. Многообразие тематики и жанров игрового кино. Анимационное кино. Рисованный, кукольный, силуэтный фильмы. Компьютерная анимация.
1.6. Относительность и подвижность видовых границ в современных экранных искусствах. Различие, связь и взаимопроникновение разных видов и жанров кино. Категория "жанра" в искусстве вообще и в экранных искусствах в частности. Разграничение понятий "вид" и "жанр" в экранной и мультимедийной культуре. Основные жанры экранных искусств.

09

8 часов, две лекции по 2 часа, 4 часа просмотр и обсуждение работ
Основные этапы продюсирования фильма от идеи до печати эталонной копии.
Принципы отбора проектов для реализации. Работа продюсера со сценарием. Задачи предподготовительного периода. Составление оценочного бюджета фильма.

10

8 часов, две лекции по 2 часа, 4 часа просмотр и обсуждение работ
Принципы подбора творческих кадров и формирования съемочной группы. Основные обязанности исполнительного, линейного и креативного продюсеров.
Задачи, решаемые продюсером и съемочной группой в подготовительный период.
Режиссерская экспликация. Управление творческим коллективом.

11

8 часов, две лекции по 2 часа, 4 часа просмотр и обсуждение работ
Разграничение зон ответственности режиссера и продюсера. Работа режиссера, оператора, художника, композитора и других членов съемочной группы.
Операторская техника и её художественные возможности. Составление предварительного бюджета фильма.

12

8 часов, две лекции по 2 часа, 4 часа просмотр и обсуждение работ
Раскадровки, планировки. Разработка КПП (календарно-постановочного плана).
Создание и утверждение Постановочного проекта. Составление окончательного бюджета фильма.

13

4 часа, две лекции по 2 часа
Задачи съемочного периода. Работа продюсера в съемочный период.
Контроль выполнения КПП и расходования средств.

14

8 часов, две лекции по 2 часа, просмотр 4 часа
Послесъемочный период. Постпродакшн. Разбор известного фильма, как иллюстрация основных принципов киномонтажа и озвучания.

15

8 часов, две лекции по 2 часа, просмотр 4 часа
Задачи, решаемые режиссером и продюсером на монтаже. Выбор режиссера монтажа и монтажера. Виды и способы современного киномонтажа.

16

4 часа, две лекции по 2 часа
Монтаж, как средство художественного выражения. Предварительный (черновой монтаж) фильма. Досъёмка. Её задачи и возможности. Способы досъемки при ограниченном бюджете.

17

4 часа, две лекции по 2 часа
Работа в тонстудии. Доозвучка, запись музыки и интершумов. Запись дикторского текста .Чистовой монтаж фильма.

18

Разбор продюсерских и режиссерских удач и допущенных ошибок при работе над проектами.

Поступающим

Как подать заявку на курс?

  • Заявки принимаются через гугл-форму